Så gör du en video för första gången. Din första tanke kan vara - där är skriptet? Och då - hur mycket pengar kommer detta att kosta? Kan torris och glitter delta? Vid något tillfälle måste du tänka på belysning. Hur får du den bildsköna, filmisk kvaliteten i final cut?
Den goda nyheten är att du inte behöver anlita en hela produktion besättning att master professionell belysning. Här är tre tekniker att minska hårda skuggor, sprida ljus över dina motiv, ändra temperaturer eller stämningar och säkerställa din video ser ut och känns som det kom direkt från Hollywood (eller nära det).
1.) Flytta
Okej - tid för uppsättning upp. Du har ljusen, men där kan du sätta dem? Den mest grundläggande formeln att tända din scen är den 3-systemet: nyckel, fylla och tillbaka. Highest-powered ljuset, nyckel ljus, bör placeras framför det huvudsakliga ämnet för din scen. Placera en annan ljuskälla vid sidan av ämnet, vanligtvis i en lägre position till balans skuggor och hårda kontraster. En annan ljus placeras bakom föremål att separera från bakgrunden och skapa höjdpunkter. Nu flytta lamporna tills scenen lyser upp den perfekta bilden. Du kan hyra belysning byggsatser som varierar i olika priser, men ARRI kit är gynnad för deras hållbarhet och enkelhet. De hyr för $100-$125 per dag.
2.) Diffus
Gjutna, är rekvisita och besättningen på plats. Men du märker skuggor gjuten över en av skådespelarens ansikte. Och du kommer inte nödvändigtvis för såna Malteserfalken tonen. Det bästa sättet att mjuka upp ljuset och sprida över hela scenen är att använda diffusion metoder.
Tre viktiga redskap val att korrigera din scen är 6 x 6' Silks, Diffusion Gel eller Softboxes.
Diffusion gel är det mest mångsidiga verktyget eftersom det är disponibla och lätt att packa, särskilt för plats skytte. De kan placeras nästan var som helst med några C-47: or. Klämma på ditt ljus lada dörrar och detta varmhållfasta material kommer att mjukna extrema spotlights. Geler kommer i ¼, ½ och full diffusion sorter för mindre eller större mängder av mjukgörande. Du kan köpa ett ark för $5 eller en hel rulle för $100.
Silke används till att sprida hård, direkt solljus när fotografering utomhus eller kan placeras framför volframlampor och HMIs. Fördelarna för silk ramar? De är lätta att ställa in och flytta runt som du kan återanvända dem för nästa skott (gå grön!) och de finns i flera storlekar. Detta är avgörande om du vill ha konsekvent belysning över en bred skott. Du kan hyra 6 x 6' siden set för $50/ dag och 24 x 36 "eller 18 x 24" flaggan anger för $25 per dag.
Om du har mer pengar att spendera på produktion, en Softbox eller Chimera, ger dig bättre kontroll på hur belysning träffar motivet. Dessa fäster direkt till dina lampor och är bra för porträttfotografering och intervjuer. Om du behöver mycket ljus men vill ha det mjukt och jämnt spridda över ditt ämne, Joker 800 HMI är ett optimalt val. Du kan hyra ett kit för $175/ dag.
3.) Reflektera
Nästa upp - stranden scenen iscensatt i konferensrum två. Hur du efterlikna solen och få det att se äkta? Reflexer är ett billigt sätt att dirigera ljuset från andra ljuskällor på ditt ämne. Ändra ditt skott humör med fyra färgalternativ: silver för hög kontrast, vass och cool; guld för varma, naturliga och soligt; vit för neutral och fylla ljus; och svart för att bli av med oönskade reflektioner eller avgjutningar av färg. Du kan köpa en 5-i-1 reflektor för $40.
Om du inte har tillgång till hyra utrustning eller budgeten att ge extra belysning redskap, kom ihåg ett sista tips: mer ljus, desto bättre. Även om du har att runda upp varje lampa i ditt space - använda dem alla. Kom ihåg att vara samvetsgrann av brandrisker i miljön du arbetar i hela tiden.
Och... scen.