Мост от импрессионизма к кубизму проходит прямо через работу французский художник Поль Сезанн. Его произведения превратил весь Зачатие практики искусства как художники видели его в 1800-х годов XX века формы в. Пабло Пикассо и Матисса, упоминаемые Сезанна «отец всех нас.» С его визитной карточкой использования повторяющихся мазки, которые малы по размеру и объединить для создания сложных полей, функция плоскостей цвета, его работы показывают интенсивность изучения своих подданных.
Сезанн, сам dabbled в импрессионизм, пока он был в Провансе и в Париже, с 1870 до 1878. Камиль Писсарро художник жил в Понтуаз, и он будет рисовать пейзажи с Сезанна, который охарактеризовал Писсарро как «Бог отец». Писсарро повлияли Сезанн отойти от темного цвета, и его холсты значительно оживился. Сезанн выставляет работы в первый и третий импрессионистов шоу, в 1874 и 1877 соответственно. Однако отзывы, получили его работы содержат возмущение, сарказм и легкомыслие вместо серьезные связи. В результате Сезанн откажется войти шоу для более чем десяти лет после.
Одним из примеров является от Louis Leroy обзор Сезанна портрет коллекционера Виктора Chocquet: «Этот своеобразный ищет голову, цвет старой загрузки может дать [беременная женщина] шок и привести к желтой лихорадки в плодов утробе ее до его вступления в мире».
В 1882-1883 он написал с титанами импрессионистов Моне и Ренуара. Один пункт отправления между Сезанна и основными импрессионистами было, что он чувствовал, они бродили от одного из великой традиции искусства: композиция с структурой, в которой художник уточняет и противовесов визуального факторов таким образом, чтобы они гармонично работать друг с другом. Потому что импрессионисты рисовать так быстро, чтобы захватить эфемерное воздействия условий атмосферы.
Вместо этого Сезанн стремились создать картины с композициями, показывая туго Организации, так что импрессионистов может стать «твердый и прочный, как искусство музеев».
Его собственные произведения он называется «сооружения после природы», которые переведены на цвета и формы, появляющиеся на двумерной холст элементы из реального мира. Абстрагирование и структурирование его картины с тщательного цвета, он толкнул искусства от формы представительства и к восстания, которое стало бы кубизма.
Работает как «Шато в Медан, «масло работу, которая Сезанна закончено в 1880 году, показывают, предстоящий переход. Мазки с одной стороны отражает требования импрессионизм, показаны считает, что приходит через быстрый взгляд на определенное время дня, чем более постоянного изображения. Однако мазки выглядят более прочной, чем те, Моне, Ренуар и Сезанна импрессионистов сверстников. Сплошной цвет панелей, которые появляются позади мазки являются, что дать его картины их прочность.
Потому что он настаивал на сохранении что прочность, смены режимов представления означало, что образы придется найти способ, чтобы ввести третье измерение, поэтому картины Сезанна служил предчувствие более открыто кубизма видения Braque и Пикассо. Наблюдая за переходы в Cezanne собственной работы предвосхищает сдвиги в мире искусства в целом.