Então você está fazendo um vídeo pela primeira vez. Seu primeiro pensamento pode ser - onde está o script? E quanto dinheiro é isso vai custar? Gelo seco e glitter podem ser envolvidos? Em algum momento, você precisará pensar iluminação. Como se essa qualidade de imagem perfeita, cinematográfica no corte final?
A boa notícia é que você não precisa contratar uma equipe de produção inteira para iluminação profissional mestre. Aqui estão três técnicas para reduzir sombras duras, dispersar a luz através de seus súditos, alterar as temperaturas ou humores e garantir seu vídeo olha e sente como ele veio direto de Hollywood (ou perto disso).
1). Passo
-Hora do conjunto acima. Você tem as luzes, mas onde coloca-los? A fórmula mais básica para iluminar a cena é o sistema de 3 pontos: chave, preencher e para trás. A luz highest-powered, luz chave, deve ser colocada em frente ao principal assunto de sua cena. Posicione a outra fonte de luz para o lado do sujeito, geralmente em uma posição inferior para equilíbrio de sombras e contrastes duras. Outra luz é colocada atrás do objeto para separar do fundo e criar destaques. Agora mova as luzes até que a cena se ilumina o tiro perfeito. Você pode alugar kits de iluminação que variam em vários preços, mas ARRI Kits são favorecidos pela sua durabilidade e simplicidade. Eles alugam para US $100-$125 por dia.
Diffuse 2).
Elenco, adereços e tripulação estão no lugar. Mas você notar sombras fundidas através de um do rosto do ator. E você não vai necessariamente para esse tipo de Falcão Maltês de Tom. A melhor maneira de suavizar a luz e espalhe-o sobre toda a cena é usar métodos de difusão.
Três escolhas de engrenagem essencial para corrigir sua cena são 6 x 6' sedas, Gel de difusão ou Softboxes.
Gel de difusão é a ferramenta mais versátil porque é descartável e fácil fazer as malas, especialmente para localização de tiro. Podem ser colocados em qualquer lugar com alguns C-47. Clipe para as portas do celeiro da tua luz e deste material resistente ao calor amaciará projectores extremas. Géis vem em ¼, ½ e variedades de difusão completo mais barato ou uma quantidade maior de amaciamento. Você pode comprar uma folha por 5 dólares ou um rolo inteiro para $100.
Sedas são usadas para difundir a luz solar direta, dura quando fotografar ao ar livre ou pode ser colocado na frente de lâmpadas de tungstênio e IHMs. Os benefícios para quadros de seda? Eles são fáceis de configurar e movimentar o conjunto, você pode reutilizá-los para a próxima sessão (ir verde!) e eles estão disponíveis em vários tamanhos. Esta é a chave se você quer ter iluminação consistente em toda uma grande tiro. Você pode alugar 6 x 6' seda moda para US $50/ dia e 24 x 36 "ou conjuntos de 18 x 24" bandeira para $25/ dia.
Se você tem mais dinheiro para gastar na produção, um Softbox ou Quimera, lhe dará melhor controle sobre como iluminação atinge seu assunto. Estas anexar diretamente a suas luzes e são ótimos para entrevistas e fotografias de retrato. Se você precisa de muita luz mas quero suave e uniformemente dispersos através de seu assunto, o Coringa 800 HMI é uma óptima escolha. Você pode alugar um kit por US $175/ dia.
Reflect 3).
Em seguida - cena da praia, encenado na sala dois. Como emular o sol e fazer com que pareça autêntico? Os refletores são uma maneira barata para redirecionar a luz de outras fontes de luz sobre o assunto. Mudar o humor do seu tiro com quatro opções de cores: prata para alto contraste, nervoso e fresco; ouro para quente, natural e ensolarado; branco para neutro e luz de preenchimento; e preto para livrar-se dos reflexos indesejados ou conversões de cor. Você pode comprar um reflector 5-em-1 por US $40.
Se você não tem acesso ao aluguel de equipamentos ou o orçamento para pagar o equipamento de iluminação adicional, lembre-se uma dica final: mais luz, melhor. Mesmo se você tem que reunir cada lâmpada em seu espaço - usá-los todos. Lembre-se de ser consciente dos riscos de incêndio no ambiente que está trabalhando todos os momentos.
E... cena.