Op de leeftijd van 17, Auguste Rodin maakte een verzoek om te krijgen toegang tot de prestigieuze Franse school van de kunst, Grand Ecole, maar hij werd geweigerd de kans. Hij opnieuw twee keer geprobeerd en mislukt. De jonge Franse beeldhouwer geregeld voor een baan met Ernest Carrier-Belleuse als een dak, deur en trap decoratie ontwerper na zijn eerste sculptuur heb aanvaard voor een tentoonstelling in 1864. Jaren later, Rodin uitgehouwen zijn artistieke dapperheid in een ingenieuze en creatieve kracht, die een effect op moderne dag beeldhouwers over de hele wereld heeft.
Vrijheid van fantasie en creativiteit
Auguste Rodin had aan het begin van de 20e eeuw zijn plaats gevestigd als een titan van beeldhouwkunst naast degenen die hem tijdens zijn carrière formatieve jaren zoals Michaelangelo beïnvloed. Zoals Michaelangelo bijvoorbeeld, hij liet enkele van zijn werken met onafgewerkte delen, maar in tegenstelling tot zijn Italiaanse voorganger, voor wie hij bewondering in werken zoals de denker toont, hij had weinig interesse in de traditionele beeldhouwkunst academici.
Zijn opstandige oogpunt maakte hem uitzonderlijke in kunsttentoonstellingen, instellen in een nieuw tijdperk waarin beeldhouwers staat zijn om houtsnijwerk geïnspireerd door de macht van grenzeloze fantasie. Rodin's meesterwerk werkt zoals de leeftijd van brons was bijvoorbeeld niet geaccepteerd artistieke termen tot de jaren zestig vanwege het fysieke realisme het standbeeld projecten.
Beeldhouwers met Rodin's Touch
Frans beeldhouwer Charles Despiau kaatste in de kunstwereld in de jaren 1930 met sculpturen waarvan pastorale, droom-achtige imageries en wulpse naaktheid geleend van Rodin's aanraking. Gelijkaardig aan Rodin's werken, Despiau van houtsnijwerk gecombineerd een mengsel van realisme en moderne abstracte waarden gesmolten op de zenuw van complexe karakters waarvan leven en emoties die hij had geleerd om te bevriezen voor huidige en toekomstige generaties als een leerling in het atelier van Auguste Rodin.
Aristide Maillol werken zoals The Night, lucht en de Riviere zijn bekende gravures die ook het effect van Auguste Rodin Toon op moderne dag beeldhouwers. Velen geloven dat Maillol misschien hebben geplakt met schilderen, waarvoor hij ook gerenommeerde, alsof het niet voor de artistieke inspiratie Rodin werken uitgespuwd op hem was.
Brieven van waardering van beeldhouwers zoals Antoine Bourdelle en Galerie Georges Petit, die met Rodin tussen 1856 en 1920 werkte, is een show van de artiste invloed.
Bourdelle van sculpturen kunnen vandaag worden gevonden in de VS, Japan en Britse musea. Een aantal kunst analisten eens dat via Bourdelle, Rodin succesvol is in het verspreiden van zijn snijwerk technieken naar verschillende delen van de wereld. In zijn brieven aan beeldhouwers die de studeerde onder zijn voogdij zoals Alfredo Bigatti van Argentinië, Alberto Giacometti van Switzland, Bror Hjorth van Zweden en Mladen Josic van Servië, Bourdelle maakt verwijzingen van de waardevolle ervaring die hij onder Rodin's vleugels bereikt.
Legendarische beeldhouwwerken van Auguste Rodin zal blijven inspireren beeldhouwers wereldwijd omdat bijna alle belangrijke musea in de wereld zijn thuisbasis van zijn werken. Zijn kennis van weergave de mens organen is tot op heden gevierd binnen de moderne beeldhouwers Hof van deskundigen als een prestatie buiten rivaliserende in elk aspect. Dit levert zijn bijdrage aan de moderne kunst een kwestie van marvel waarvan ster zal schitteren voor leeftijden te komen.