Beaucoup de gens veulent commencer art, mais ne sais pas comment ou où commencer.
Permettez-moi de vous raconter comment j'ai commencé à produire mes propres aquarelles, comme mes expériences transposables à d'autres formes d'art trop.
J'ai toujours aimé la couleur et la forme, et j'ai eu un accueil - alors j'ai commencé avec la décoration de la maison ; choix et mélange des couleurs et essayer les différentes techniques qui sont actuellement en vogue de peinture. J'ai chiffon laminés, peint au pochoir et utilisé des blocs de couleur ainsi que les meilleurs d'entre eux. Il a appelé sur mon imagination certes déjà forte et ma capacité à visualiser les résultats.
Il est impossible de ne pas être influencé par le travail d'autres personnes - dont le style admirez-vous plus ? Une compétence importante est d'être capable de déterminer pourquoi vous aimez quelque chose, alors vous pouvez commencer à construire une bonne compréhension de ce qui fonctionne. Cependant, je ne préconise aller trop loin dans cette voie, comme au cours de l'analyse de quoi que ce soit peut amarrer vous dans les moindres détails qui empêchent de vous obtenir quoi que ce soit fait.
La capacité à être autocritique est essentielle. Je veux dire critique au sens propre ; ne cherche ne pas seulement pour les défauts, mais un pas vers l'arrière pour vous regardez ce que vous avez produit comme s'il appartenait à quelqu'un d'autre. Ce qui fonctionne et ce que l'on pourrait faire mieux ? Vous affiner progressivement vos idées et vos compétences pour produire des résultats plus satisfaisants chaque fois. Alors peut-être réfléchissant serait un meilleur terme que l'autocritique.
J'avais dessiné et peint comme un enfant - qui ne fait pas ? J'avais également rejoint en lorsque mes enfants étaient petits et nous avons obtenu les peintures et les crayons sur. Toutefois, il est difficile de produire de bons résultats lorsque vous utilisez des matériaux bon marché.
Des pinceaux bon marché ne tient peinture ou fait une bonne ligne et peinture bon marché peut donner un résultat clair et insatisfaisant, alors j'ai fait peu de progrès à ce stade. Il est également vrai que ma motivation pour la peinture était complètement fausse pour mon propre épanouissement personnel. J'étais simplement occupant les temps de mes enfants et leur permettant d'expérimenter.
Choses ont changé quand je me suis entraîné devenir un professeur d'école primaire. J'avais besoin d'enseigner l'art de dessin, peinture et en trois dimensions, et j'ai donc dû concentrer correctement sur comment les enfants - people - avec les points de départ très différentes des compétences et des intérêts peuvent créer quelque chose de valable. Dans mon expérience, les enfants apprennent mieux par exemple, j'ai donc dû démontrer les techniques que j'ai voulu qu'ils utilisent. Je voulais réussir, donc j'ai eu la motivation. J'ai dû trouver quelque chose qui fonctionnerait pour moi et pour eux alors que j'ai développé la mise au point et l'engagement. Les projets que j'ai mis en eux étaient choses qui donnerait de bons résultats même lorsque exécuté à un niveau simple, mais qui pourrait être embelli par ceux qui étaient prêts.
En quittant l'enseignement, j'ai abandonné ma peinture jusqu'à ce que mon mari et j'ai revu nos vies et réduite à un style de vie qui nous a permis de travailler à temps partiel. Nous avons voulu passer plus de temps faire les choses, que nous avons apprécié. Cette étape a apporté beaucoup plus de motivation, que nous avions besoin commencer à apporter un revenu supplémentaire pour pouvoir vivre comme nous voulions. Comme Alec a commencé à acheter des peintures pour encadrer et vendre sur, j'ai commencé à regarder l'art, qu'il a été d'acheter et d'évaluer ma capacité à produire quelque chose d'une norme semblable et de la qualité. J'ai eu le temps et l'énergie pour commencer à peindre avec une vision du type de travail que je voulais produire. Il s'agit de simples peintures, dessin sur mon amour de la couleur et la forme, qui vous rappellerez est où j'ai commencé mon histoire.
J'ai acheté les meilleurs pinceaux, peintures et papier que je pouvais me permettre. J'ai aussi acheté un livre que je pourrais mentionner pour obtenir des conseils. J'ai regardé le livre, mais j'ai appris plus en ayant un aller. Mélange peinture, explorer des idées, pratiquer le contrôle de la brosse.
Mon Conseil est de passer un peu de temps tous les jours jusqu'à ce que vous trouviez votre direction. Vous pouvez être attiré aux paysages, ou des travaux détaillés, ou comme moi vous trouverez satisfaction dans "BOLD", de simples images. Découvrez ce qui nourrit votre passion pour l'art.
Le monde est votre huître. Adhérer à un club, commencer à vendre, créer des tableaux pour vous-même, pour les cadeaux, pour le plaisir.