Bildende Kunst-Fotograf, Ori Gersht, arbeitet aus Großbritannien, Herstellung von mehrschichtigen Fotografie und Film-Werke, die die destruktive, gewalttätige und störende Art historischer Ereignisse wie im spanischen Bürgerkrieg, The French Revolution, Hiroshima und sogar in den Selbstmord stark mitschwingen Bomben die den Künstler direkt während seiner Kindheit in Israel erlebt.
Betrachtung, Leben, Schicksal, Zufall und Verlust, beschwört der Künstler oft Bilder Sites mit historischer Bedeutung, die großen und hemmungslosen Themen Leben, Schönheit, Gewalt und Tod zu erkunden. Durch seine Arbeit dient die Landschaft als Motiv und Symbol deutete auf die katastrophalen und gewalttätigen Ereignisse, die innerhalb der Landschaft gezeigt wird einmal stattgefunden hatte. Gersht der Arbeit trägt eine starke Anregung der emotionalen und psychischen Störung verursacht durch die Ereignisse der Vergangenheit, wecken ein Gefühl von Gewalt und durch die Geister des Krieges, die Flüchtlinge verfolgt.
In seinen Stillleben, Ori Gersht, untersucht die Beziehung zwischen Fotografie, Technik und Wahrnehmung an eine kritische und wichtige Punkt in der Zeit als technologische Zuführungen Fotografie, das Medium für immer ändern beeinflusst haben. In dieser Serie berührt der Künstler Fotografie Frühgeschichte während der Einführung eines theoretischen Diskurs über seine Untertanen. Die Bilder explodieren buchstäblich und im übertragenen Sinne das Genre Stilleben, wie der Künstler die schöne aber zerstörende Bilder mit erweiterten Spitzentechnologie erfasst.
Ständig daran, anspruchsvolle innerhalb des Drucks Fotografie an ihre Grenzen, und gleichzeitig den Einsatz solcher innovativen Techniken mit Film und Video, unterscheidet wirklich den Künstler von seiner Kollegen. Darüber hinaus nimmt seine recherchiert Ästhetik einen angeborenen und phantasievollen Ansatz auf das Medium Fotografie, infolgedessen einen Beitrag zu deren Auswirkungen seiner Arbeit auf die Zuschauer.
Fotoarbeiten und Filme des Künstlers können häufig mit verglichen werden Bilder in ihrer Anzeige mit der Verwendung von Frames um Monitore zeigen Filme sowie Fotos, die ungehindert durch Materialien sind, die den Betrachter oft aus den Werken zu trennen, die angezeigt werden. Oft Gershts Arbeit bezieht sich auf romantische Vorstellungen des Erhabenen beeinflusst durch die Werke von Fotografen wie Andreas Gursky und Sally Mann und Maler wie Mark Rothko und J.M.W Turner.
Ori Gersht's Werke wurden angezeigt und in Galerien und Museen auf der ganzen Welt, darunter die berühmten Tate Modern und Victoria & Albert Museen in London und das Guggenheimmuseum in New York ausgestellt. Derzeit ist der Künstler vertreten, von Angles Gallery in Los Angeles, CRG Gallery in New York, Mummery und Schnelle Gallery in London und Noga Gallery in Tel Aviv. Kürzlich in 2012 Gersht Ausstellung "History Repeating" wurde angezeigt, im Museum of Fine Arts in Boston und ein weiteres Werk von ihm, "Der Sturm ist was wir Call Progress" war montiert an das Imperial War Museum in London.
Geboren 1967 in Tel Aviv, Israel, ist heute Ori Gersht bekannt und geschätzt als Künstler und Professor für Fotografie an der Universität für die Creative Arts in Rochester, Kent, UK.