Konst och underhållning

Manus för teater: att skapa ett original spela skript

Mest kreativa författare är skicklig i flera former av litteratur, prosa, poesi eller drama. De använder dessa olika former för att ge uttryck för idéer och koncept som inspirerar dem. Vissa författare kan upptäcka att en särskild form av kreativt skrivande passar dem bäst, medan andra fortsätter att experimentera med alla genrer och njuta av att arbeta i olika medier.

Skriva manus för teater kan vara en skrämmande uppgift om du inte är väl förtrogen med teater och scen-craft traditioner. Manusförfattande är en mycket skicklig och tekniska form av handstil som inte får var och en kopp te, oavsett hur duktiga de är i andra former av handstil. Vissa mycket begåvade och populär författare har haft liten framgång med att skriva manus för teater, medan andra strike gold i första instans.

En stark känsla av dramatiska inslag, karaktär, handling och struktur är viktigt i manusförfattande. Till skillnad från andra former av kreativt skrivande, där teman och idéer kan dominera, är här åtgärder och karaktär lika viktigt som tomt.

Den första sak att ha i åtanke när du väljer att penna ett skript är typ och genre av spel som du vill skriva. Vissa författare är duktiga på att skapa barns lekar, andra föredrar ren underhållning och komedi, medan fortfarande andra skapa minnesvärda karaktärer som kan bära vikten av en hel fullängds spela på sina axlar. Allvarliga och filosofiska drama med en skvätt komedi till syran tyngd, fars och satir eller experimentell teater, med underliggande djupt humana frågor - alla dessa är grejer av stora drama. Författare vet oftast deras styrkor och svagheter, så de kan välja deras genre baserat på dessa. Du måste också fråga dig själv varför du skriver denna lek: är det som gör människor tror, skratta, gråta, bli underhållen eller lösa att agera?

Tillsammans med tomten, kan du börja att konkretisera dina karaktärer. Göra dem realistiska. ge dem linjer med deras ålder, personlighet, kön och typ. De flesta dramatiker visualisera sina karaktärer i detalj, ända ner till deras gester, tonen i rösten, kostymer och kroppsspråk och de inkluderar dessa detaljer i steg instruktionerna. Kom ihåg, det talade och skrivna ordet kan vara ganska olika. Använda mer talspråkliga språket i stället för formella, högtravande linjer.

Göra flera utkast och ge den slutliga som en teater person att gå igenom och införliva några giltiga förslag. Slutligen kan du välja om du vill publicera leken eller skicka det direkt på scenen.